« E tu, che fai nella vita? »

« Sono un filmmaker. »

« Ah... e cioè? »

« Faccio video. »

« Sì, ma intendevo: per vivere, cosa fai? »

Ci piacerebbe tutti illuderci di non avere mai intrattenuto una conversazione del genere durante una cena tra amici e conoscenti, ma dobbiamo dire le cose come stanno: nessuno ha idea di che cosa sia il lavoro del filmmaker e meno che mai conosce la differenza con il termine videomaker o videografo. Quindi, è normale semplificare: alzi la mano chi di noi non si è trovato a rispondere «Faccio video» alla domanda sul proprio lavoro. In realtà, sappiamo che si tratta di una risposta non solo sbrigativa ma anche scorretta: filmmaker e videomaker sono professioni diverse che, sebbene vengano continuamente scambiate e confuse tra loro, contengono competenze differenti. In questo articolo ti spiego chi è il filmmaker, chi è il videomaker, chi è il videografo e qual è la differenza e a chi rivolgerti a seconda di quello di cui hai bisogno.

Filmmaker, Videografo o Videomaker: Le Differenze

• Filmmaker: traducibile come “creatore di film”, è colui che è in grado di realizzare un film o un video commerciale in tutte le sue fasi di lavorazione, anche dal punto di vista tecnico e pratico. Entriamo nello specifico? Il filmmaker ha un’idea, la scrive in forma di soggetto o sceneggiatura, si occupa delle riprese, lavora al montaggio; oppure mette insieme una squadra di collaboratori che lo supportano, pur restando il capofila del progetto. È una figura a metà tra il regista cinematografico e lo showrunner televisivo: coordina il team di scrittura, collabora con la produzione, è a capo del set (dirige gli attori e la troupe), segue la postproduzione e la distribuzione.

• Videomaker: colui che realizza video. Questa figura riprende e occasionalmente monta, in autonomia o con dei collaboratori, ma non partecipa all’ideazione o allo script e - solitamente  - viene contattato quando la fase di pre-produzione è terminata e ci si accinge ad aprire il set. Il videomaker lavora principalmente su commissione per conto di terzi, come aziende, professionisti o pubblicitari. La sua specializzazione risiede nella realizzazione tecnica del filmato, concentrandosi sull'aspetto pratico e esecutivo della produzione video.

• Videografo: specializzato nel campo dei wedding film, si intende quella figura capace di riprendere e montare un video di matrimonio in piena autonomia e con un tratto distintivo. La sua abilità è evidente attraverso una vasta gamma di competenze tecniche, che comprendono la capacità di catturare la luce in modo suggestivo, riprendere le scene e montare il video in modo accattivante. In buona sostanza è la figura che si pone a metà tra il videomaker e il filmmaker.

• Regista: si tratta della figura artistica e creativa responsabile della visione complessiva di un'opera audiovisiva, che si tratti di un film, uno spot pubblicitario, uno spettacolo teatrale o una serie TV. Cardine del processo produttivo, collega l'idea iniziale alla sua realizzazione tecnica. Guida la narrazione, dirige gli attori, definisce lo stile visivo e sonoro, e coordina ogni aspetto creativo del progetto. Pur non essendo necessariamente un tecnico, possiede una visione d'insieme e si assume la responsabilità dell'intero lavoro. Con l'avvento delle tecnologie digitali e dei nuovi formati di distribuzione, il ruolo del regista si è evoluto. Oggi opera non solo nel cinema tradizionale, ma anche su contenuti destinati a piattaforme streaming, video interattivi, realtà virtuale e social media.

Capito la differenza? Si tratta, sostanzialmente, di professioni diverse. In comune, hanno l’essere professionisti dell’audiovisivo.

Filmmaker o Videomaker: Chi Conviene Contattare

Come accennavo all’inizio, il confine tra queste professioni è sottile. Tuttavia, ci tengo a sottolineare che esiste, in effetti, una ragione precisa per cui dovresti scegliere di contattare un filmmaker o un videomaker (dando per scontato che ormai il ruolo del videografo sia chiaro a tutti). Dunque, se dopo aver letto le differenze tra filmmaker e videomaker, ti stai ancora chiedendo: «Quale professionista è più adatto per il mio progetto?», è importante considerare alcune domande chiave che potrebbero aiutarti a fare chiarezza.

• Hai bisogno di una visione creativa complessa? Se il tuo progetto richiede una narrazione articolata, una pianificazione dettagliata o una regia cinematografica, la scelta migliore è un filmmaker (per esempio, per la creazione di documentari o videoclip). Un filmmaker è in grado di ideare un progetto in ogni sua fase, dallo sviluppo della trama alla gestione del set, curando ogni dettaglio con una visione creativa che attraversa tutta la produzione.
   
• Il tuo budget è limitato? Se il progetto è più semplice, come un video promozionale, un evento o una presentazione aziendale, ma non richiede una visione cinematografica complessa, allora un videomaker potrebbe essere la soluzione più conveniente. Il videomaker è perfetto per lavori che necessitano di competenze pratiche, come le riprese e il montaggio, senza coinvolgere una lunga fase di ideazione creativa.
   
• Hai bisogno di una produzione completa o solo di un aspetto specifico? Se desideri un video di alta qualità ma non hai bisogno di una gestione completa del progetto, un videomaker può concentrarsi su ciò che ti serve, come la parte tecnica (ad esempio per la realizzazione di reel per i social). Se, invece, desideri che il progetto abbia una forte componente narrativa e visiva, il filmmaker sarà in grado di garantirti una visione più complessa e raffinata.

Rispondere a queste domande ti aiuterà a scegliere il professionista giusto per le tue esigenze specifiche, ottimizzando tempo e risorse per ottenere il miglior risultato possibile.

E io, Chi Sono e Cosa Faccio?

Non si tratta di una domanda esistenziale, ma di un interrogativo che ogni professionista si pone riguardo al proprio lavoro. Solo una volta trovata una risposta a questa domanda, posso spiegarti perché potrebbe essere interessante per te collaborare con me. Sono un filmmaker, e sebbene mi definisca un autodidatta, non lo faccio con modestia, ma con la consapevolezza che la passione per il cinema mi ha spinto ad apprendere ogni aspetto di questa arte. Fin da bambino, mi sono immerso nei film, studiandoli attraverso i contenuti speciali dei DVD (per i quali nutro una vera e propria gratitudine), visto che non avevo altre risorse a disposizione e, crescendo, non ho avuto l’opportunità di frequentare una scuola di cinema. È stato grazie all’ascolto e all’osservazione del lavoro di altri che mi sono formato, analizzando con attenzione tanto i risultati finali quanto i processi di realizzazione. Parallelamente, ho coltivato un forte interesse per la tecnologia, i fumetti e i videogiochi, passioni che hanno alimentato la mia curiosità e arricchito il mio percorso creativo (si, sono sempre stato un nerd).

La passione mi ha portato a muovere i primi passi sui set creativi - cortometraggi a cui sono, ancora, tanto affezionato - e, in seguito, a fondare Piano9 che, oggi è una Associazione di Promozione Sociale rivolta a filmmaker e produzioni indipendenti. Con Piano9, dal 2013, creo eventi e realizzo progetti audiovisivi insieme a una squadra di collaboratori. È proprio grazie a queste esperienze che ho imparato cosa significa "fare un film": dall’idea iniziale, sviluppata sulla carta, fino al montaggio finale. Questo bagaglio di conoscenze lo applico anche ai progetti scolastici, insegnando ai ragazzi come trasformare un’idea in un cortometraggio, passo dopo passo. Perché ti racconto queste cose? Perché nella mia formazione c’è il cinema e l’integrazione delle conoscenze, delle passioni, delle competenze. Tornando all’inizio, cosa fa di me un filmmaker? La mia formazione, certamente, ma anche il modo in cui approccio ogni progetto audiovisivo - spot, reportage, wedding - considerandolo un piccolo film. Prima di accettare il lavoro, mi piace parlare con il cliente e capire qual è la sua aspettativa; a questi spunti, poi, unisco le mie suggestioni creative e inizio a studiare un modo per realizzare l’idea in modo originale, ottimizzando tempo e risorse.

Per farlo, vedo un mucchio di video su Youtube, opere di filmmaker estremamente talentuosi, provando a replicare i loro insegnamenti tecnici; ma l’ispirazione spesso mi arriva dai film che vedo al cinema e dalle serie in tv. Da filmmaker, appunto, penso che sia fondamentale aprire la mente e non ragionare a compartimenti stagni: non si può mai sapere quando un movimento di macchina che hai visto in un episodio di Stranger Things potrà servirti come idea di partenza per uno spot o un pitch trailer per il teatro.

Inoltre, mio punto di vista, è bello presentarsi dai clienti con idee che provengono dal cinema, dai video musicali delle popstar internazionali, dai grandi documentari: limitarsi a girare video commerciali “come fanno tutti gli altri” vuol dire tarparsi le ali e anche impedirsi di emergere dalla massa. Invece a me piace, per esempio, quando lavoro per i matrimoni, considerare i miei sposi come i protagonisti di un film: qual è la loro storia, come raccontare chi sono e il mondo che li circonda? Senza tuttavia risultare invadente. Allo stesso modo, se giro un videoclip, cerco di carpire l’essenza dell’artista e scrivere attorno a lui/lei un racconto. Personalmente, lo trovo molto più divertentente.

Spero che questo chiarimento sia stato utile. Per scoprire che cosa faccio e quali sono i miei servizi video, puoi scrivermi e richiedere un preventivo gratuito. Sarò felice di illustrarti personalmente il mio metodo di lavoro.